5 motivos para assistir “Pobres Criaturas”, o novo filme de Yorgos Lanthimos

Yorgos Lanthimos, conhecido por sua capacidade de entrelaçar o peculiar com o profundo, eleva Pobres Criaturas a um patamar raramente alcançado na sétima arte. Sua direção não é apenas uma exibição de maestria técnica; é uma demonstração de como visões únicas e corajosas podem transformar narrativas em obras-primas visuais e emocionais. Certamente, o filme se destaca como um dos seus melhores trabalhos, oferecendo uma experiência que transcende o convencional para tocar a alma do espectador.

2# Narrativa envolvente e única! 

Pobres Criaturas não hesita em mergulhar em temas desafiadores e provocativos, entrelaçando liberdade, crescimento e autodescoberta em sua trama. A narrativa, uma fábula excêntrica que desafia a norma, é tecida com habilidade para envolver e perturbar, instigando reflexões atemporais sobre a condição humana. Lanthimos cria um universo onde cada diálogo e cada cena contribuem para uma jornada rica em significado e descoberta.

A alma de Pobres Criaturas reside em suas performances estelares. O trio central – Willem Dafoe, Mark Ruffalo e Emma Stone – entregam performances que são nada menos que excepcionais! Dafoe e Ruffalo brilham em seus respectivos papéis (Dr. Godwin e Duncan Wedderburn, respectivamente). Mas é Stone quem rouba a cena como Bella Baxter. Navegando por uma personagem que poderia facilmente cair no caricato, Stone encontra uma profundidade rara, equilibrando inocência com uma curiosidade voraz que define Bella. Sua atuação, uma mescla de vulnerabilidade e determinação, é merecidamente reconhecida como digna de um Oscar.

Pobres Criaturas é um banquete estético! Desde seus primeiros minutos, o filme se destaca visualmente, rejeitando o convencional para criar algo verdadeiramente memorável. A evolução visual do filme, do preto e branco para quadros vibrantes cheios de cores, simboliza a jornada de Bella de uma existência limitada para um mundo repleto de possibilidades e maravilhas. Lanthimos usa técnicas como lentes olho-de-peixe e movimentos de câmera dramáticos para distorcer a realidade, criando um contraste entre a beleza e a artificialidade, destacando a complexidade da sociedade e da identidade. Isso sem mencionar a trilha sonora, que é estranhamente divertida e marcante, convidando o espectador a apreciar a beleza na estranheza.

5# Homenagem respeitosa aos clássicos de horror

A habilidade de Pobres Criaturas em homenagear e reimaginar os clássicos de horror dos anos 30, como “Frankenstein”, sem perder sua identidade única, é uma façanha notável. Ambientado na era vitoriana, o filme não apenas captura a atmosfera sombria e a estética gótica desses predecessores, mas também os infunde com uma nova vida através de uma lente contemporânea. Essas homenagens não são apenas acenos superficiais; são tecidas na trama e nos temas do filme de maneira que enriquece a narrativa e oferece aos fãs do gênero momentos de tirar o fôlego.

Uma cena em específico, que presta tributo a “Frankenstein” é um exemplo perfeito dessa habilidade, proporcionando uma conexão emocionante com a herança do cinema de horror, ao mesmo tempo que se mantém firmemente enraizada no mundo único que Lanthimos quer apresentar. É de fato, um deleite!